Morminne och
Barnet och de grå
Två operor om moderskap, livet och döden
Säsongen 2026/27 på Ö2scenkonst Södermalm inleds med ett gästspel av KammarOperaKompaniet som sätter upp två nutida operor som går rakt in i hjärtat av människans existens. I monologoperan Morminne möter vi en kvinna på ett vårdhem som drabbats av begynnande demens. Genom hennes fragmentariska minnesbilder får vi en inblick i hennes liv – från barndomens glädje, via första kärleken och moderskapets prövningar till sorgen och förlusten när sonen dör i krig. Gradvis försvinner hon in i minnets skuggvärld.
Som prolog till Morminne inleds föreställningen med kortoperan Barnet och de grå. där vi möter en ung blivande mor i möte med sin egen mor. Med alla tankar och frågor, rädslor och förhoppningar inför det begynnande livet med barnet som är på väg. Vad ska det bli av mitt liv? Kommer jag att klara av att bli mamma? Vart är jag på väg?
"du vet väl hur det är att älska"
Produktionsteam
Regissör: Patrik Sörling
Scenografi/kostym: Cajsa Oscarsson
Maskdesign: Alexandra Södergren
Ljus: Anna Knochenhauer och Ninni Roslin
Morminne
Kompositör/Librettist: Stellan Sagvik
Solist: Christin Högnabba
Piano: Stefan Lindgren
Barnet och de grå
Kompositör: Ylva Q Arkvik
Librettist: Ulf Eriksson
Solister: Christin Högnabba och Alexandra Büchel
Piano: Stefan Lindgren
Altsaxofon: Jörgen Pettersson
Slagverk: Lydia Johansson
Foto: Martine Rishaug Hellman & Stellan Sagvik
Operaexpressen rör sig!
Våren 2007, då jag gick en kompletteringsutbildning i regi på Operahögskolan i Stockholm, fick jag en idé. Skulle det gå att göra små mobila novelloperor (under 20 minuter) som kunde spelas på turné? Det skulle t.o.m. kunna tänkas att det gick att anpassa vilka akter som skulle spelas utifrån den publik som fanns på plats just den kvällen. Så länge som sångarna var desamma och orkestern var begränsad skulle kostnaden kunna hållas nere, så att en turné kunde bli verklighet. Jag var redan i samspråk med operasångerskorna Mette af Klint och Ditte Hammar utifrån att vi ville arbeta ihop. De nappade på idén och jag sökte pengar från Konstnärsnämnden och skapade gruppen Operaexpressen. Lyckan stod mig bi och jag fick en förvisso ytterst begränsad, men ändå tillräckligt stor summa för att våga satsa på en pilot.
Jag visste sedan innan att jag ville arbeta tillsammans med poeten och författaren Ulf Eriksson som till min stora glädje omedelbart sade ja. Och minst lika glad blev jag när Ylva Q Arkvik efter vårt samtal också ville vara med. Ulf och Ylva skapade inte bara ett härligt musikdramatiskt verk utan operan var dessutom anpassad till Mettes och Dittes röster. Magiskt.
Barnet och de Grå hade urpremiär den 2 december 2007 på Moment teater i Gubbängen och mottagandet var otroligt fint. Det var spännande att se att det fanns ett sug efter denna typ av uppsättningar och att ha varit först på plan med en ny form inom operakonsten när jag egentligen hade teaterregi som min specialitet. Men vi fick inga recensioner och jag hade av olika anledningar ingen möjlighet att driva Operaexpressen vidare just då. Det kändes tråkigt och tungt att ha drivit ett projekt helt utan egen lön som bara rann ut i sanden, även om det är något man ibland får räkna med. Därför är det med extra stor glädje, ja kanske t.o.m. att jag ska kalla det lycka, att veta att Barnet och de Grå nu sätts upp igen av KammarOperaKompaniet med så fina sångare. Jag tror visst att Operaexpressen rör lite på sig.. Tack för den pushen!! Och STOR SPARK till hela ensemblen!
Helena Collert
Regissör och operaregissör
Foto: Martin Hellström
Medverkande
Christin Högnabba har fått sin musikutbildning vid Sibelius-Akademin och Stockholms Operastudio. Hon har medverkat i operauppsättningar i Finland och Sverige och har tilldelats ett flertal arbetsstipendier för sin musikaliska verksamhet. Hösten 2019 startade hon KammarOperaKompaniet med Margareta Hallins opera Den starkare som första produktion i samarbete med Strindbergs Intima Teater. 2021 genomförde kompaniet en produktion med två kortoperor; Olov Olofssons 7 december 1941 och operan Mimì, ett beställningsverk av Magdalena Meitzner. I samarbete med Gunilla Hemming skrev Högnabba librettot till Lindgrens helaftonsopera In transit med urpremiär under festivalen Helsinki Contemporary Opera 2023. Högnabba är konstnärlig ledare för KammarOperaKompaniet och även tf konstnärlig ledare för Vadstena-Akademien.
Alexandra Büchel har etablerat sig som en stark scenpersonlighet inom klassisk och samtida opera, uppskattad för sitt scenmod och vilja att utforska det oväntade. Detta har lett till samarbeten med tonsättare såsom Catharina Backman, Britta Byström, Karólína Eiríksdóttir, Christofer Elgh, Hans Gefors, Ivo Nilsson, Annelies van Parys, Hawar Tawfiq etc. Sjunger på konsert- och operahus i Sverige och utomlands. Bland kritikerrosade roller kan nämnas; Gepopo i Mysteries of the Macabre, Blinda Poetissan i Aniara, Galadriel i In Transit, Lady Madeline i Usher, Charles Manson i Martin Lissels NOBODY och Judith av Malin Bång på Teatro Municipal i Saõ Paulo. 2017 fick hon Birgit Nilsson-stipendiet och i år tilldelades hon Bo Bringborns Musikpris för individuell skaparkraft. I höst spelar Alexandra på Folkoperan i deras jubileumsföreställning, Vem f*n gillar opera i rollen som Jinnet, ett ont väsen ur de persiska folksagorna.
Stefan Lindgren, pianist och tonsättar, har studerat vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och Juilliard School of Music i New York. Han har framträtt med de flesta större orkestrar i Sverige och har givit ett stort antal pianoaftnar och kammarmusikkonserter både i Sverige och utomlands. Han var Radiosymfonikernas orkesterpianist 1993-2001 och innehar sedan 2007 motsvarande tjänst hos Kungliga Filharmonikerna i Stockholm. Lindgrens senaste kompositionsarbeten innefattar bl.a. kammaroperan Hon som fick veta, solosånger, en saxofonsonat, en nonett och en svit för sopransaxofon. Lindgrens första helaftonsopera In Transit hade urpremiär 2023 på Alexanders-teatern under festivalen Helsinki Contemporary Opera 2023 med orkestern Avanti! under ledning av Jonas Rannila. Lindgren är musikalisk ledare för KammarOperaKompaniet och har även varit repetitör på Opera på Skäret och på Vadstena-Akademien.
Jörgen Pettersson utbildades vid Kungl. Musikhögskolan och erhöll, som förste saxofonist någonsin, skolans solistdiplom med jetong. Han studerade även för professor Jean-Marie Londeix vid Nationalkonservatoriet i Bordeaux där han erhöll Premier Prix.
Han verkar på den internationella nutida musikscenen som solist och i olika ensembler, på festivaler och konserter i ett femtiotal länder. Sedan 1984 spelar han i Stockholms Saxofonkvartett, en ensemble känd för att ständigt utmana gränserna för vad som sägs vara konstnärligt möjligt att åstadkomma. Han är medlem i KammarensembleN och Ensemble Son samt initiativtagare och festivalledare för Svensk Musikvår alltsedan festivalens nystart 2016. Genom målmedvetet och nära samarbete med tonsättare i Sverige och utomlands har han fått mer än 800 verk tillägnade sig, såväl solokonserter som elektroakustiska verk och kammarmusik. Han har erhållit såväl Föreningen Svenska Tonsättares interpretpris som utmärkelsen Musikens möjliggörare för sina insatser för den nutida konstmusiken, inte minst arbetet med festivalen Svensk Musikvår. Han är hedersmedlem i Föreningen Svenska Tonsättare och ledamot av Kungl. Musikaliska akademien.
Lydia Johansson, slagverkare, är utbildad på Högskolan för Scen och Musik i Göteborg samt Conservatoire National Supérieur Musique et de Danse de Lyon. År 2024 tog hon sin masterexamen och har sedan dess frilansat i diverse sammanhang, både i orkestrar och kammarmusikaliskt. Hon har spelat med bland annat Göteborgs Symfoniker, Norrlandsoperans Symfoniorkester, Rilke Ensemblen samt medverkat i Vadstena Akademiens operaorkester i två produktioner.
Patrik Sörling har regisserat och gjort koreografi till mer än 70 uppsättningar inom opera, dans och teater såväl internationellt som på samtliga av landets stora scener. Hans nära samarbeten med verksamma tonsättare fortsätter att undersöka och utveckla den svenska operascenen.
Cajsa Oscarsson är scenograf och kostymdesigner och tog sin kandidatexamen från Stockholms Konstnärliga högskola 2024.
Hon är främst verksam inom teater och opera. 2026 har hon vart aktuell med "Vem i hela världen kan man lita på?" på Ung Scen Öst och "Sysifos i vardagsrummet" på Stockholmsstadsteater. Hon har ett stort hantverksintresse och är även utbildad inom sömnad och metallhantverk. I framtiden drömmer hon om att få göra en föreställning om Higgs boson.
Alexandra Södergren, maskdesigner och perukmakare. Hon är en av få i Sverige som i dag innehar både gesäll- och Mästarbrev i perukmakerihantverket. Alexandra är verksam inom teater, opera, film, TV och reklam. Stylar även brudar och tillverkar huvudbonader vid förfrågan.
Urval av tidigare produktioner: Operor på turne: "Bly" och "Den långa resan" Film: "Om allt vore på riktigt" TV: "Ingen ängel" och "Labyrint"
Nästa år kan vi se hennes senaste verk i SVT's "Historien om häxorna"
Ylva Q. Arkvik har studerat komposition vid Musikhögskolan i Stockholm (diplomexamen 2000) och doktorerade i komposition (PhD) vid University of Huddersfield 2015. Ylva Q. Arkvik har framför allt komponerat instrumentalmusik alltifrån solostycken till orkester och opera, men även elektroakustiska verk gärna i kombination med theremin och andra instrument i olika konstellationer. Hennes musik är inte sällan kärv, ibland hettande intensiv, men ännu oftare sorgset återhållen till sin karaktär och genomströmmad av en sorts drömsk, skavande melodik. Dessa karakteristiska drag möter man bland annat i violinkonserten ”Auspicium” och i sångcykeln ”Vägar, flyktvägar” till dikter av Kerstin Perski. I motsats till en del andra i sin generation är inte Arkviks musik nämnvärt präglad av stilblandningar, utan förankrad i en modernistisk tradition och med ett starkt koncentrerat uttryck.
Tony Lundman
Läs mer och lyssna på http://www.ylvaq.com
Stellan Sagvik, tonsättare och musiker/sångare, utbildad vid Musikhögskolan Stockholm på 70-talet, innan den var kunglig.
Komponerar i de flesta genrer, från enklare visa, via kammarmusik, kör- och orkesterverk till helaftonsopera och EAM. 14 musikdramatiska verk har det blivit hittlls, från 10 minutersscener till 160 minuters dystopier! Hans musik finns representerad på ett 20-tal CD (mycket beroende på att han driver skivbolaget nosag sedan 1989) Under 70-90-talen verksam som teatermusiker vid bl.a. Stockholms Stadsteater/Marionetteatern, Uppsala Gävle Stadsteater, Tältresarna och Teater Totem, och som
multiinstrumentalist med Musikgruppen RAA/Folkbus under närmare 50 år.
"Vår resa går ju med Titanic..."
Tack till!
HELGE AX:SON JOHNSONS STIFTELSE
